当代刻瓷艺术精神内核的塑造
刻瓷艺术的本体语言是刀味与瓷味的融合,当代刻瓷艺术在创作中需要在本体语言的基础上加强对精神内核的塑造,走出以技法为重的误区,要具有强烈的历史使命感和社会责任感。
刻瓷艺术的本体语言是刀味与瓷味的融合,当代刻瓷艺术在创作中需要在本体语言的基础上加强对精神内核的塑造,走出以技法为重的误区,要具有强烈的历史使命感和社会责任感。
景德镇御窑厂瓷画中大量地融入了西方绘画技法,如透视技法、明暗层次的处理等等。康熙青花瓷画中即大量引入西方技法
熟的元青花瓷器,真实反映了十四世纪中国对外加工贸易的历史情景。在工艺水平上,它是中国高超的制瓷技艺与外域的实际需求完美结合。
伴随着时代发展,现代陶瓷绘画进入了一个崭新的时代,也传承了中国传统文化装饰艺术,它也一直与中国传统文化息息相关,从产生到发展的各个阶段都体现着深厚的传统文化渊源。
青花釉里红瓷是景德镇的传统釉下彩瓷,其画面是富民族特色的中国国画。它把国画与精美的瓷器相结合,从而成为中国富有民族特色的艺术瓷之一。
中国工笔画装饰性受多元化的影响,在用线、结构、色彩等方面具有更强的装饰性。本文不是要讨论工笔画装饰过度问题,而是着重谈怎样更好地运用装饰性语言表达内心情感才是重要
明代到清代则采用青花分水的绘画技法来制作陶瓷,青花分水工艺是将青花分水料按要求调成三至五种浓淡不同的料水,并分碗装好备用,用拇指与食指、中指刺笔肚以控制水料的多少
陶瓷花鸟画大胆借鉴现代绘画的视觉构成,使得日渐弱化的传统笔墨产生出巨大的张力,显示非寻常意义的诱惑,具有强烈的时代气息。
由于从小就喜欢游山玩水,对山水有种情有独钟的感觉。在景德镇这块艺术沃土里,我也开始学习陶瓷山水的绘画。初始老师教我们的是构图,告诉我们构图的重要性,这里我就想谈谈
葛琛 毕业于景德镇陶瓷学院,江西省工艺美术师,实力派青年陶瓷艺术家。擅长釉上粉彩、新彩。在人物造型女性人体美的表现上吸收了许多现代绘画的技法。
宁勤征先生从2006年开始至今,就着手对七种高温颜色釉的配制、烧造、装饰、绘制进行研究、调试,每年都要花费大量的精力和时间去攻克一个又一个难关。
民间艺术和青花陶瓷结合越来越广泛,在创作中可以将其好的形象和处理手法应用到现代青花综合装饰设计中去。
中国画艺术与中国的陶瓷艺术可谓是艺海中并驾齐驱的两姊妹艺术,因为她们的存在发展,极大地丰富了中国的文化,增加了中国对世界的吸引力,更促进了中国对外的文化交流。
陶瓷是泥与火的艺术,书法是笔含墨的艺术。艺术都是相通的,陶瓷与书法原本属于独立艺术,然而艺术间不乏契合。陶瓷同书法艺术的契合给欣赏者感觉无疑是锦上添花。
玲珑陶瓷灯具是我国陶瓷品种发展过程中的一大创新。玲珑陶瓷灯具在灯具市场一直很受消费者喜爱,其虽然以“玲珑剔透”而著称
中国陶瓷不仅有着悠久的历史,而且有独特的表现手法和装饰风格。而陶瓷装饰在陶瓷艺术整体中是为直观,视觉效果为显著的构成部分,本文从装饰要求结合器型和在传承中求变
本文是立于女性阐释视角,读解赵坤陶艺。将自己与土泥交互渗透,带着心诚和虔敬,是赵坤陶艺创作的别具特色。故此,她创造出许多不无稚拙、象与非象的动物性灵,趋得素心不涉
青花鞍马画发展历史源远流长,自元代出现以后,历代皆有,发展至当代时,达到了更高的艺术成就,在艺术上具有鲜明的特色,绘制技法上也有其独特要求。
陶瓷中吉祥文化的出现由来已久。从陶瓷的发展历史来看,当瓷器不仅仅是作为生活用具,而是扮演着摆设观赏,赠亲送友的礼品等其他角色出现在人们生活中时,陶瓷中便慢慢融入一
八方汇聚之才,推动了景德镇不断前进的脚步。中华民族的文化复兴之路,因为我们的共同参与,明天会更加美好。