瓷器上的国色天香
牡丹不仅在中国为流行，品种亦多，成为中国文化不可或缺的组成部分，乃是不争的事实。
牡丹不仅在中国为流行，品种亦多，成为中国文化不可或缺的组成部分，乃是不争的事实。
拥有“瓷器之王”美誉的元青花，湮没在历史中，充满了争议，也充满了神秘。
陶瓷上绘画的题材种类繁多，花鸟、肖像、动物、虫草、山水等等皆可入画。但是陶瓷山水的绘画是很特别的一个门类。
当代青花的实验性探究是一场基于观念层面上对传统的同化和对当代艺术概念的异化过程。
猴作为灵长类动物，往往被人们喻为聪明、勇敢、活泼之兽，是智慧与灵气的象征。
在陶瓷雕塑的发展方面，我觉得还是要跟上时代的步伐，做市场导向型陶瓷，景德镇陶瓷闻名天下可是销售量却抵不上佛山浙江的四分之一。
陶瓷工艺是一种文化，我们需从传承文化、欣赏艺术、陶冶情操的角度去观赏它，不断提高自身审美能力和艺术修为。
“天青色等烟雨，而我在等你。”一首《青花瓷》，唱进了多少痴男怨女的心里。青花瓷，其清雅、透美，是任何世间之物无法替代的。
怎样面临粉彩瓷器的时代感，让我国传统的陶瓷装饰艺术既立足于当代陶艺的氛围中，又保持它的传统性不被当代更多的装饰手法所掩盖，己被越来越多的陶艺家们所重视。
十大瓷厂倒闭了，伴随着20世纪的尾巴，迎着21世纪的曙光。都接连倒闭了，一根根高耸入空的烟囱，依然如一位位威武的老兵，沉默，耸立，坚毅，不屑于向苍天诉说。
明代时期青花瓷的艺术表现就是当时的社会生活写实的艺术表现。
陶瓷堆画的传承与景德镇的瓷路一样是曲折和绵长的。陶瓷堆画又称正色釉堆白瓷器，也称釉上堆雕，属高温颜色釉瓷系列之一。
谈起陶瓷装饰艺术山水绘画的发展历程，就不自觉地联想到中国画对瓷上国画的影响。
所谓陶艺，就是陶瓷艺术，是地母和火神的艺术，是土与火的结晶。中国，素有“陶瓷之国”的美誉
陶瓷分为釉上瓷、釉中瓷和釉下瓷。青花釉里红属于釉下瓷的一种，而粉彩却是属于釉上瓷的一种。
在促进当代陶瓷工笔人物画的突破过程中，装饰性表现取向是其必不可少的重要途径。
彩粉填色，它是从五彩（古彩）的基础上发展过来的。至今有二、三百年的历史。清朝康熙时，五彩的表现已达到相当水平，但在填色技巧方面仍局限于少数几种
陶瓷中古老，亦是能打动人的是颜色釉陶瓷。由于窑变的不确定性，每件颜色釉瓷都是独一无二的孤品、绝品。
当代陶瓷绘画艺术发展中出现了大量的非绘画性因素影响，这些非绘画性因素的形成既与市场消费有关，又与文化环境有关
情感是陶瓷艺术创作的源泉，作者只有通过一定的形式才能更好地把自己的情感融入创作之中。让观众更好地看见作者所想表达的意图。
