青花瓷知识

元代青花瓷的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。元代青花瓷主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等。

民间青花山水瓷画艺术是不可或缺的重要部分，这种艺术是民间文人精神、民族精神、优秀文化的体现。

景德镇的青花瓷工艺在传承传统制作工艺的基础上，对其中的部分工艺进行创新，使青花瓷紧跟时代的脚步发展，获得更多人的喜爱。

宋代青花，虽在考古发掘中也有发现，但是目前却存在较多的争议。因为实物材料太少，许多著作和论文对宋青花的表述都比较简略，也有的学者对宋青花的存在持否定意见。

元瓷并非都是粗大厚笨，并告诉我们不能用绝对的、一成不变的眼光和方法去认识事物。在瓷器鉴定中尤其是这样。

提起青花瓷，人们都知道它是景德镇四大传统名瓷之一。其瓷白中泛青、其花青翠欲滴、是典雅素静的“人间瑰宝”。但问起它的来历，人们不一定知道这里还有一个动人的传说。

青花瓷器起始于唐宋，但了元代，景德镇青花瓷器的制作已经成熟，这是我国制瓷史上的时代的进步。

在我国古代瓷器的发展史中，青花瓷从元代景德镇的诞生兴起，到明清时代的名扬四方，其在艺术成就和工艺水平上达到的造诣，是其它瓷品不能比拟的。

青花分水是表现青花纹饰的一种独特绘画技法，用浓淡不同的青花料水在坯胎上直接作画，出现了浓淡不同的色调，给观者一种层次丰富，立体感强的感觉。

陶瓷青花山水绘画艺术历史悠久。受传统中国画的影响，汲取纸本中国画之长，融会贯通，使得青花山水艺术绘画有着独特技法和特殊的艺术效果。

清丽雅致的景德镇青花瓷是我国传统名瓷，古人曾赞：“五彩过于华丽，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸。

人物纹饰是重要的瓷器装饰纹饰，明代青花瓷人物纹饰则是重要代表，其具体类型包括神话、科举、历史、高士、婴戏等。

陶瓷绘画中唯有“青花”与中国墨画有着异曲同工之妙，兩者相互交融。而国画中独特的又重要的泼墨画法在现代青花绘画中也被越来越多的陶瓷艺术家运用着。

江西省博物馆藏有一套清乾隆时期的青花五供器，造型之雄伟，纹饰之精美，在同类器物中罕见。

乾隆朝主要烧造青花、粉彩、斗彩及单色釉瓷器，乾隆清花承袭康熙、雍正青花的特点，并在其基础上发展创新，不断提高，在制作技巧上达到前所未有的成就。

雍正时期的官窑青花瓷已经基本脱离了晚明​清初民窑的影响。我们看到的绝大多是程式化、图案化的花卉纹和少数具有“院画”风格的花鸟画纹样。

清代雍正青花过墙龙纹饰是那个时期的新创。那时期的瓷器以精细著称于世。造型俊秀优美，瓷土选料精细。烧造火候适度，瓷化程度好。

件雍正官窑青花釉里红“鹿鹤同春”玉壶春瓶，底有磨款，但依稀可辨青花楷书“大清雍正年制”双行六字款。

笔筒中的佼佼者康熙青花大笔筒受到人们的追逐，也标志着长期被市场低估的康熙青花瓷器正在逐渐恢复它应有的价值。

康熙青花是一颗璀璨的明珠，它以娇艳欲滴、青翠明快的青花色泽，精湛的绘画装饰，千姿百态的器物造型独步中国陶瓷史