怎样画好陶瓷山水画

  陶瓷山水画也是从大自然中观察、体会、得到某种印记或感悟后,再经过提炼、概括、吸取自然景观的精髓,从而在陶瓷上创造出某种特定意境的画面。这种特有的绘画样式是中华传统文化的精髓,陶瓷山水与国画山水产生不同效果。国画山水所采用的工具材料,主要是利用传统笔墨、技法在宣纸上表现出大自然的景观。而作为陶瓷山水画,它与宣纸国画有不同的质感。它不仅注重线描、构图和写意,更讲究的是用笔和怎样使用陶瓷原料在陶瓷上流畅的挥洒自如,达到立体山水效果。下面本人结合多年的工作实践谈谈陶瓷山水画的艺术创作体会。

山水清音瓷板画

  陶瓷山水画的表现技法纷繁复杂,又特别讲究用笔和用墨。20多年前我拜师于景德镇陶瓷美术家王云泉老先生。我是按照王云泉的绘画派系进行学习和再创作,观看王老的陶瓷山水画,他画的每一幅绝妙陶瓷艺术作品都有着山势俊俏,水草苁蓉,参天大树盘根错节,渔翁心静如水,草户泥墙,好一派江南水乡,碧波荡漾遥远开阔的意境。

  我起先是临摹芥子园圃的山水,先掌握一些笔墨的基本技法(树法、石法、水法等),并且选择王云泉的陶瓷山水,芥子园花圃和王老的山水体现了一种精气、神的特质。能向王老学习陶瓷山水画是我一生的荣幸。1993年跟着王云泉学习基础,学会打底色、构图,1996年我又拜师王老后裔王少泉学习粉彩用色。每天坚持12个小时,临暮师傅作品近50多件。有了临暮的基础,加上又有师傅手把手的教诲,我沉下心,经过六年刻苦耕耘,终于在2000年独立创作初见成效。2004年我在景德镇华阳单独开了画室,我的创作激情高涨,文思泉涌,我的作品只要出炉,就被国内外客商购买。辛勤的耕耘换来了收获。回忆自己的陶瓷山水创作求学过程,走的是一条艰辛的道路,也是一条求变的道路。我虽然取得了一些成绩,也掌握了粉彩山水技法,但是我还要有博采众长的胸怀。反复练习前人留下的宝贵艺术技巧,并且结合现代人的审美情趣,进行再创作,才能不断地提高自己的绘画水平。使自己的绘画达到满意的程度,使自己的作品被市场认可又有升值空间。

  作为一个青年绘画者,要获得生动有价值的东西,必须走出去,到大自然中去观察、体会山水,观察自然、领悟山水,描写自然。只有通过反复地观察、体会,才能寻找真正属于自己的绘画语言。掌握构图以及构图以外的特殊意境的表达。然后又与师傅到景德镇毗邻风景区写生,把浮梁、乐平、婺源、黄山、庐山都走遍,王云泉大师说过,只有走出自己的小圈子,游走大自然的山水这才是画家创作的源泉。中国山水画创作的重要真谛就是:春融冶,夏蓊郁,秋疏薄,冬黯淡。要达到“春山淡冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡”的意境,必须终生学习,终生写生。跟着王老写生长进很快,他以“搜尽奇峰打草稿的”的精神,在写生实践的基础上,大胆突破前人的种种规范,创作出了大量新颖独特的优秀作品,能达到“为山神造像,为山川传神”的效果。所以王老的陶瓷山水跳动着生命的源泉,经久耐看,堪称景德镇山水瑰宝,一直受到收藏家的喜爱。

  陶瓷绘画也讲究意境,它是中国山水画的本质,也是陶瓷绘画的一个重要标志。山水画意境就是画家(或绘画创作者)通过酝酿构思,创作表达出来的形象化、典型化的山水景观以及它所显露出来的思想意蕴。唐代诗人、画家王维指出“凡画山水,意在笔先”。王老要求我们年轻人创作“要有诗的意境,物象要有活的精神”。实质上就是强调“意境”表达和“神似”效果。这就要求作者在深入观察自然的基础上,领悟其精神实质,不但要观察体验自然环境中的物象外形,还要通过外形去理解和表现内在本质的东西,所有艺术作品的创作都必须先立意。没有“立意”,作品就失去了灵魂。正如当代山水画家李可染先生所说“画山水很重要的问题是意境,意境是山水画的灵魂”。古人说“作画必先立意以定位,意奇则奇,意高则高,意远则远,意深则深”,由此可见立意之重要!如何妙造意境呢?首先必须深入实践,到大自然中体会、摸索、寻找自己的绘画语言,从真山真水中滋生妙悟和灵感,才能妙造意境!也就是说在绘画动笔之前,就已经有了所绘对象的初步轮廓或形态,然后才能用笔墨对意境中的自然景象在画面上表达出来。历代山水画大师,他们无一不是通过长时间游历名山大川、进行大量写生实践之后,才创作出了许多不朽之作。老艺术家王云泉创作了陶瓷山水画《庐山十二景》就是优美独特的禅境表现。就是在庐山长期观摩写生的结果。他追求一种含蓄、悠远、纯净的境界。展现出的意境或雄武壮美、大气磅礴,气势苍郁之美。总之王老的陶瓷山水画在景德镇陶瓷艺术宝库中是一座伟岸丰碑,光彩夺目,照耀千古。

  现在许多年轻人都在搞创作,描绘陶瓷画面,但是我们要使作品富有时代气息,并为大多数人所认可,就应该敢于大胆创新,即在保留本民族的传统笔墨特点以及审美价值取向的前提下,既可将本民族各画科的表现技法灵活交互使用,又可将现代元素表现技法恰当地引入到国画中来。不要死守某法某派,更不要有偏见。有地域特色的艺术既是民族的也是世界的,艺术应无国界之分。事实证明那些能够大胆更新表现技法和手段的画家,大都能在陶瓷山水画领域里创作出不朽的杰作,如当代陶瓷艺术泰斗王锡良,粉彩大王王云泉,艺术瓷厂老艺人邹国钧都是景德镇陶瓷山水画的开拓者和贡献者。他们极力主张发掘传统艺术宝藏,尽量吸收新的外来影响,结果产生了神奇的境界,寄托对祖国山河无限热爱的深情。

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