瓷板画中的釉上彩研究

  瓷板画的种类非常繁多,比如五彩、素三彩、粉彩、斗彩、墨彩等,图案涉及的内容也非常广泛,包括人物、山水、花卉、虫鸟、吉祥图案等,形制则有长方形、圆形、椭圆形、多方、多角以及扇面等形状。我们对其中的釉上彩进行详细研究。

名家手绘牡丹花开富贵艺术瓷板画

  釉上彩瓷板画的发展历程

  陶瓷生产工艺的不断发展,使得以板面形式出现的陶瓷品成为了其完美的代表作品。瓷板的出现为瓷板画的诞生奠定了基础。瓷板画早在明朝时依靠斗彩和五彩两种形式出现,后在清代,彩瓷色釉的种类更加繁多。而“瓷都”景德镇当代釉上彩发展早是经过梁兑石传入的,后其弟子主攻新彩和粉彩。并逐渐在景德镇形成了一股学习潮流,经过技法方面的细心研究,使釉上彩瓷板画在吸引外国学者的同时,也成为世界艺术史上一颗熠熠生辉的明珠。

  釉上彩瓷板画的主要特征

  釉上彩瓷板画主要的特征是触感光滑、细腻、视感秀丽、清透。它主要是在烧好的白釉上进行制作,因此颜料在烧制后颜色不会出现多大的变化。其烧制需要的条件相对于釉下彩来说更低。它的核心在于板面上画本身的精彩程度,这也是区别与瓷器主要的特征。

  釉上彩瓷板画的主要形制

  釉上彩瓷板画主要有七种:方形、圆形、椭圆形、扇形、鸡心形、叶形和异形。其样式完全取决于中国传统国画中的形式。

  釉上彩粉彩瓷板画

  (一)粉彩瓷板画的主要特征

  釉上彩粉瓷板画是世界四大名瓷之一。其色彩柔和、粉润,线条纤细、圆滑。烧制温度在750~850?C之间,温度较低。其瓷板是事先加工好的,因此画面平整光滑、手感细腻。其制作使用的颜料及工具非常特殊。其制作过程主要是经过设计图样、拓印、描图、拍图、绘制、擦图、大底色、洗染或点燃、加添水颜料以及检查并题字画印。

  (二)古彩对其发展的影响

  五彩是早流行的釉上彩瓷绘,其主要是指以红、黄、绿、蓝、紫等带有玻璃质的彩料。按图案纹饰需要施于釉上,在瓷胎上用生料、芃红勾线,用单线平涂的方法,再在800~900?C之间二次焙烧而成的一种色彩。由于它红绿分明、层次较少,彩色鲜明透彻,因此又被称为硬彩。粉彩瓷绘吸收了五彩中的部分颜色,并研制出新的颜色。

景德镇手绘江南秀色山水瓷板挂画

  (三)釉上粉彩山水画

  釉上粉彩山水画主要的便是在创作过程中,其构图需遵循国画的构图原则,同时还要按照自己的审美意愿,匠心独运,合理布局。总的来说就是在构图时,要处理好大小、主次、远近、疏密、藏露、虚实等之间的关系。由于对于山水画来说,层次感是非常重要的,因此绘制的景色不能保持在一个层面。对此可以采用透视法,唐代王维曾说过“丈山尺树,寸马分人;远人无目,远树无枝,远山无石,隐隐如眉;远水无波,高于天齐。”这段话充分展示出其对于透视法方面的深刻体会。除此之外,对于釉上粉彩山水画,还可以采用夸张、概括、变形等手法充分的表现景物特征。

  在康熙时期,釉上粉彩山水画主要的便是写意类的,后在雍正时期,又逐渐增加了许多颜色,比如酱色、香色、松黄色、青铜色、软白色、藕色等。

  釉上彩新彩瓷板画

  (一)新彩瓷板画的主要特征

  釉上彩新彩瓷板画主要的特点是颜色纯正、鲜艳、稳定。工艺相比于原先的古彩、粉彩等更加简单。其颜料主要是“熟料”,不同于粉彩的“生料”,色彩可自由调配,因此色阶比较更加丰富繁多,但出炉之后的触感不及粉彩光润、细腻。其烧制温度同样也是在750~850?C之间。除此之外其显著的特点便是由油料绘制而成,带有浓郁的西方气息,且层次感比较清晰,画面感比较浑厚。

  (二)新彩人物瓷板画

  新彩人物画使其创作中具代表性的一种。其主要的特点便是将形、神、意充分统一,对人物形象的艺术感进行重点刻画,轮廓清晰、线型协调,且传神达意。在创作时,可以根据画面的具体情况,对颜料进行油剂稀释,以便更好的掌握其厚薄程度,更好的渲染出强烈的艺术变现力。其画面内容涉及的主要有人物肖像画、群像人物画、历史人物画、现实人物画等。其主要画法包括工笔、写意、色彩、水墨、白描等。

  在进行创造时,要严格按照正确的人体比例进行,除此之外,还应对人物的表情、思想、精神、性格等进行重点描述。对于群像人物画来说,要处理好人物之间的关系以及人物与周围环境之间的关系,使画面在布局上和谐统一。对于刻画人物的“神”来说,要让观众能在第一时间就可以深深体会到作者的创作意境和意图,因此应加强对其“神”的刻画,特别是人物眼睛的刻画,使人物气质恰到好处,使气韵能够充分展现出美感和艺术感。

  瓷板画的发展前景

  对于瓷板画发展来说,由于瓷板画老艺人逐渐减少,年青的学者没有掌握真正的技术,因此在传承上具有严峻的考验。想要更好的发展瓷板画釉上彩工艺,只有从改变艺人的传承观点做起,将祖国的传统文化的继承与发扬作为自己的责任,并将自身的核心技术无私的传授给新一代的学习者,才能从根本上促进瓷板画中釉上彩技术的创新与发展,研究人员的壮大和雄厚。对此,国家和个人应积极做好文化遗产的保护工作,使瓷板画釉上彩工艺不再仅仅是一门独门技术,而是中华民族所共有的、那些热爱瓷绘艺术的人们可以勇敢追求的技艺。

  结语

  通过对以上几种釉上彩工艺的发展及其主要特点的研究,我们可以清楚的了解瓷板画釉上彩工艺在历史中的意义与价值。对此,资历雄厚的艺人应有无私的精神,而新一代的学习者则应有包容、开放的心态,积极对其进行创新与发展。只有这样,才能使瓷板画釉上彩工艺的永不磨灭。

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