紫砂器是一种无釉陶，它并非以釉彩绘画的装饰来达到陶瓷艺术中美的效果，而是通过造型结构来表达其外观美。紫砂壶茶具艺经过长期的发展，陶工创制了不少精练别致的壶样，这些设计都蕴含着很多美学观念。所以紫砂壶茶具的造型美是一個很值得探索的题目。
宜兴紫砂光素器造型是紫砂茗壶型体系中为常见的表现形式，它与紫砂方壶并存于世，相互辉映，不断变化、调整、发展，蕴育了紫砂漫漫的发展历史，创作了“方非一式，圆不一相”的茗壶世界。
就艺术而言，地方色彩愈浓，其民族性就强，愈自然，也就愈美好，紫砂陶艺正体现了这一点。文化是一条不断开拓的路，是一条流动的河，是跳动不息的脉络。“流水不腐，户枢不蠹。”正如我们所知的，文化艺术是人类精神生活特有的一种创造与表达，只有时刻把握文化的发展脉络才能紧扣文化艺术的本质特征，保证不竭动力。
紫砂壶茶具的造型因紫砂成型的独特性，自然就呈现出了极其丰富的面貌，使之式样繁多，规格齐全。造型有造型的神态，紫砂壶茶具造型取裁确定以后，再以工艺艺术的手法表现神态。其中，一个是采用写实的手法来表现；一个是以变化的方法来处理。写实，是力求形象逼真，变化则是经艺术的处置表现似与不似之间给人以男忘的回味，或给人有动与幽静淡雅的感受。
紫砂壶茶具造型之多，文化气息之丰富，是其他釉色陶瓷品类无法相比的。
目前，紫砂茶壶的造型，主要分为几何形体、自然形体、筋纹形体三大类。这是历代紫砂艺人，细心观察和研究各种物象的形态，吸取了中国传统工艺的艺术特点而创作的。
宜兴地区制作陶瓷的历史至今长达数千年，紫砂陶是在日用陶基础上发展起来的一支奇葩。初期的紫砂陶与其它日用陶无明显区别。明代中期后，才开始用壶泡茶，紫砂壶茶具凭它优异的功能，崭露头角，造就了一代制壶名家，时大彬是那时杰出代表，所作茗壶有大有小，壶式古朴，制作技法精良，但传世极为稀少，在明代后期，时大彬等人的大贡献，是使紫砂陶的质发生了极大飞跃，真正跨入了艺术行列。
在紫砂壶茶具丰富的造型中有凹凸线、凹线、圆线、碗口线、飞线、翻线、竹片线、云肩线、弄堂线、隐线、侧角线、阴角线、阳角线、方线等。盖有截盖、压盖、嵌盖、虚盖、平盖、线盖，口盖直而紧，直径通转。嘴，有直嘴、一湾嘴、一湾半嘴、二湾嘴、三湾嘴，嘴孔有独孔、多孔、球孔，注水流畅。所有的造型只是为追求一素洁淡雅的超凡脱俗的理想效果。
紫砂壶茶具素雅的造型变化也很多，方非一式，圆无一相，可说是一座壶艺造型的艺术宝库。从形而言，有取材于自然，这里主要指动物和植物两个内容：动物有飞禽、游鱼、走兽和人体；植物，有树木、藤草、花卉和蔬菜。这些都是壶艺造型、素雅装饰的题材。也有借形改装，亦就是借古代陶瓷器、青铜器、漆器、竹木器、玉石器生产、生活用器具，然而也就素雅的几何形体、运用点线面的结合构成的壶体造型，有正方、长方、锥形、菱形、梯形、悬胆、张臂、扁长形、方圆组合等造型。
紫砂陶的造型基本上有这几个特点：重心与稳定性、嘴和把在壶体上的均衡、对比与协调、实体与虚空间、整体与局部统一、紫砂壶茶具造型的有机形态、组合套叠结构等。紫砂壶茶具的嘴和把对主体的结构均衡有着很大的影响。如壶体上的嘴或把手的一方过重，或是壶把向外回转得过大，都会使造型重心偏离中轴。若嘴和把在壶体两侧的位置和空间安排不当时，也会影响造型的均衡。
顾绍培大师在近五十年紫砂工艺创作上，不论壶、瓶、盆、饰皆具声望，特大件尤为独长。“高风亮节壶”是顾绍培大师创作的大紫砂壶茶具，身高八十厘米，能容纳五十三公斤水。在设计上采用三位一体式，取材自然、稳定、庄重、静中有动之感。理性、抒情、性格适度，施艺技法舒展合理，写实与形意含蓄地表达了“形意相依，气韵生动，题意贴切”的艺术风格及大师博大思想个性。也是他严谨的创作态度，丰富的艺术才华，精湛超群的制作技艺的体现。
从形而言，有自体伸缩，其中有整体伸缩和局部伸缩两种，这和造型的放大缩小概念又有不同，而是指构成造型的轮廓，整体的局部的向高度伸展，或向扁平压缩和扩张，达到效果。
此外，还有抽象启示，天上云纹的变幻、烟的萦绕、纹乱线组合、奇石山川的花纹，给人以偶尔一得的启迪。加以素雅淡化的形式增强了紫砂壶茶具的亲和力、是现代创新的壶体造型的源泉和本体。
因此，一件完美的紫砂作品在各道工序中凝结着陶艺工作者的心血，一件作品的工艺质量，艺术价值的高低，很大程度取决于设计者的水平和艺术素养。
